La música es una de las formas que mejor reflejan la cultura y tradición de un pueblo y su carácter nacional. Precisamente, la música latinoamericana se destaca por su gran valor artístico, un estilo distintivo nacional y la afinidad con el pueblo.

En su forma más generalizada, la música latina se corresponde con los bailes y músicas populares originarios de América Latina o que simplemente son interpretadas en español.

Aceptando la definición popular, se puede decir que existen diversos estilos de música latina en el continente americano, entre los cuales predominan, en diferente grado, elementos musicales europeos, africanos o indígenas.

En el pasado, varios autores sugirieron posiciones extremas, como que la música de la región está privada de la influencia africana, o por el contrario, que es puramente africana y carece de elementos indígenas y europeos. Hoy en día está generalmente aceptado que los ritmos latinos son sincréticos, específicamente, las formas españolas de composición de canciones, los ritmos africanos y la armonía europea, que constituyen partes importantes de la música tropical latina, así como de los géneros más modernos.

Cultura Musical de América Latina.

Hace poco salió a la luz el libro titulado Cultura Musical de América Latina, por encargo de la Editorial de Música del Pueblo, Beijing, escrito desde el punto de vista objetivo de una musicóloga china que ha observado la vida musical de América Latina después de muchos años de estudiar su historia y folclore musical. Con la lectura de esta obra, el lector chino tendrá un material básico para el conocimiento de la música, tanto tradicional como culta, de la región.

El libro se clasifica en cinco partes:

El Capítulo I, “Una exposición sumaria”, se refiere a problemas tales como la historia y antecedentes culturales de América Latina; el origen cultural de la música latinoamericana; una breve explicación de la música “nacional”, la “tradicional” y la “popular” en la cultura latinoamericana y la perspectiva y el objetivo de estudio e investigación sobre la música latinoamericana.

En esta parte, la autora declara: “Procuro dar una visión de conjunto de la creación musical de América Latina, desde el período de la colonización hasta hoy”. Luego señala: “Al buscar el origen cultural y las raíces de la música latinoamericana, nos puede suceder algo similar con las características musicales. En estas condiciones no se realizan los trabajos de los fenómenos musicales analizados país por país. Considerando a América Latina como un todo, a su cultura musical dedicamos el infatigable estudio de síntesis sobre la música indígena, tradicional y popular; sobre la música española, la africana y la europea en general; también sobre la herencia musical de España y de África en América Latina y sobre los fenómenos más destacados del proceso de aculturación de los diversos elementos culturales. Por otra parte, no pueden faltar tampoco las investigaciones por períodos, por escuelas y por países sobre las obras de los compositores que tienen particular realce en la vida musical latinoamericana”.

El Capítulo II, “La música en América Latina y su particularidad cultural”, presenta detalladamente la música indígena, la música mestiza, la música criolla, la música andina, la música cubana y la música brasileña.

El Capítulo III, “Una síntesis de la evolución de la musicología en América Latina”.

El Capítulo IV, “Una síntesis de la evolución de la música culta en América Latina”.

El Capítulo V, “La vida y las obras de los compositores más importantes de América Latina”. Entre un total de 75 compositores mencionados en el libro se encuentran, por ejemplo, los mexicanos Quirino Mendoza y Cortés, Juventino Rosas, Julián Carrillo, Manuel María Ponce, Vicente T. Mendoza, Agustín Lara, Carlos Chávez, Silvestre Revueltas, Otto Mayer--Serra, Samuel Martí, Blas Galindo, José Pablo Moncayo, Manuel Enríquez y Julio Estrada y los peruanos Daniel Alomas Robles, Teodoro Valcárcel, Andrés Sas, Ludolf Holzmann, Celso Garrido-Lecca y Enrique Pinilla.

Este libro, editado en chino, fue escrito por Wang Xue o Nieves Wang, quien desde 1979 trabaja como investigadora de la música latinoamericana y española en la Facultad de Musicología del Conservatorio Central de Música en Beijing.

La señora Wang se dedicó a su investigación en México, durante el período comprendido de 1989 a 1990. En calidad de hispanista, siguió estudiando la música en España (1993). Debido a sus excelentes contribuciones a la difusión de la cultura española fue uno de los tres hispanistas chinos que recibieron la Cruz de Oficial de la Orden de Isabel la Católica en 2003.

Además del libro referido, la autora ha publicado otros dos trabajos: Canciones mexicanas, Editorial de Música de Shanghai, 1990, y Joaquín Rodrigo - Su vida y su obra, Editorial de Música del Pueblo, Beijing, 2001.

La autora desea que Cultura Musical de América Latina sea un libro necesario de consulta, con fines didácticos, para los profesionales en los conservatorios de música, para el estudio autodidáctico a los aficionados a la música y que también resulte útil a los que llevan la carga de los asuntos diplomáticos y culturales al mundo latinoamericano y, sobre todo, a los que hablan español en China.