当法国著名的时尚设计大师让·马克瓦扎克看到王俊懿的最新翡翠作品《冰蝴蝶》时，第一感觉，王俊懿真的“疯”了。认识了七八年，他从未料到，为了艺术，王俊懿竟然可以“疯”成这样——他居然会将价值5000万元的顶级冰种翡翠设计制作成一件当代艺术品。
价值5000万，如同冰一样的顶级冰种翡翠被王俊懿“疯狂”地制作成当代艺术品
熟知中国翡翠行业现状的人都清楚，在只重原料价值，并不看重设计理念与工艺的翡翠界，敢用市价5000万元的原料进行艺术创作无异于以卵击石，更别提是体现环保理念，还是一件“看不懂”的当代艺术品，即便是在艺术界也无人敢于如此尝试。“翡翠，有着高昂的成本风险，若是做得不成功就可能全部废掉，即便是做成，艺术家和收藏家们能否认可？他是冒着毁灭自己的风险来做这件艺术品的。”马克说。
与王俊懿一起“疯狂”的还有中国国家博物馆，今年是国博100周年诞辰，作为重量级系列展出的重要一环，他们推出王俊懿的个人翡翠艺术展。这也是有着中华文化最高殿堂之称的国博第一次推出如此年轻艺术家的个展。
事实上，今年38岁的王俊懿在业界早已声名显赫。30岁时，就凭借其天分和不懈地努力摘得玉雕界的最高奖项“天工奖”金奖及最佳创意奖，如果说第一次得奖是偶然，37岁时，他再次摘得“天工奖”金奖就是名至实归；32岁，他被行业协会授予“中国玉雕大师”称号，成为目前国内最年轻的国家级玉雕大师。他的翡翠作品，数次荣获全国大奖；香港佳士得还曾前所未有地为他举办过个人艺术作品的专场拍卖。
“我希望通过这次个展打破一直以来翡翠界固有的艺术观念，希望翡翠艺术能够更多地融入对当代生活的思考。”王俊懿说。
除了近5年呕心沥血的新作《冰蝴蝶》之外，展览的作品还包括他近年来的一系列“光怪陆离”的探索与尝试。“他的天分就在于对这个行业的先知先觉，他用颇具开创性的思维和手法引领众人领略了翡翠的惊世之美。他现在还在艺术的领域孜孜以求，给我们留下了无尽的想象空间。”一位“天工奖”评选委员会的专家对王俊懿青睐有加。
