2010年，风光一时、创办仅两年的小柯音乐学校暂停招生，“做学校可能是我做的最后一件天真冲动的事。”时隔两年后，小柯再度谈起学校时，已然冷静而淡定，“当时的我一厢情愿地想把有价值的知识传授给大家，相信学生们都想学，但后来我发现，其实他们中的很多人不是来接受知识的，而是来寻找机会的。”

小柯所说的机会是指文凭、出国、演出成名。“当这些你都给不了他们，仅有一腔做音乐热情是不行的。知识是船，文凭、就业是水。看明白了，我就知道办学校的事情可以暂缓。”

2008年小柯为北京奥运会创作了脍炙人口的公益歌曲《北京欢迎你》。录制第一版《北京欢迎你》时，在80个录制歌手候选人中，7分钟内前3分钟竟然没有一个大陆歌手。

“我们流行歌手的基本功，都是在舞台上‘磨炼’出来的，10个里淘汰七八个，不像港台、欧美流行歌手都是经过系统、专业的培训。”小柯颇感无奈地苦笑，“那一年，我想，身为一个土生土长的大陆音乐人，是否应该做点事儿。”

抱着全方位培养有音乐素质的新人及打造内地流行音乐的理想，小柯创办了音乐学校，它曾经被喻为国内流行音乐的“黄埔军校”。课程中除了声乐课、节奏课等音乐课外，小柯还为艺人发展铺路设置了心理素养、表现力、媒体应对等课程，他希望能教给学生表达的方式，让他们用音乐的方式来诠释内心的想法。

然而，就在他的“学院派音乐教育与流行音乐歌手的需求之间架起一座沟通之桥”的目标已经接近时，他却失望地发现学校只是链条中的源头，而末端解决不了，源头再好也没有用。

末端就是市场。事实上，唱片市场从2002年起已经发生了很大的变化。小柯说，过去做唱片之后，不过就是开新闻发布会、打榜、拍MV、演出，但新的网络时代出现许多很复杂、专业、很新鲜的问题。

以前唱片公司为了包装和推广一个歌手投资很巨大，例如打榜、做活动等，但如今微博就可以代劳一切，几乎是零费用。著名的音乐制作公司太合麦田公司CEO宋柯对此很有体会，有一次公司推荐的一首歌被王菲转了，结果在网络上被转发了1万次，他笑称，找唱片公司还不如找名人微博。

同时，音乐潮流也发生了很大变化，一方面是低制作成本的网络歌曲大流行，另一方面则是港台R&B、Hip－Hop音乐的走红。

网络发达的年代，带来的问题还有歌手的成名已不完全是“挖掘—签约—幕后培养—发碟”的传统过程，网络红人和选秀明星都可能一夜成名，“以前，我不承认传统的音乐产业模式已经死了，但现在我已经非常同意这种说法了。在这些背景下，我觉得唱片公司已经没有多大的存在必要。”

那些曾经的音乐大佬们已经纷纷忙着“转行”。宋柯宣布“从此不签歌手，转型做版权公司”，还开始卖起烤鸭，生意做得红红火火；高晓松宣布《万物生长》是他发行的最后一张实体专辑，而在这之前他就已经变身为电视台的香饽饽、主持界的新贵，除了出任好几个电视台选秀比赛的评委，还主持着一档网络脱口秀节目。

小柯2002年创办的音乐制作公司钛友文化也已倒闭。

曾经想做中国最好的音乐制作公司的小柯，拥有词曲创作队伍、一支专业乐队、专业录音棚，甚至还维持一支管弦乐团。从唱片的全流程角度上说，钛友文化都是非常专业的、有经验的。小柯说：“我们能成为最好的唱片制作公司，从词曲创作到录音，到最后缩混，我们都可以完成。”不过，他却“深刻体验到唱片业残酷现实”。