“这个声音透进来了，那么熟悉，跟其他乐器不一样，它是直接穿到人心里的。”

杨春薇清晰地记得12岁时第一次听到古琴曲时的感受，刘善教先生一曲《秋风词》弹罢，她愣在那里，听傻了。

因为父母是音乐学院科班出生，杨春薇和妹妹秋悦从小就接触过了不少乐器，二胡、笛子、手风琴、箫等等，但在她眼里，这些乐器的声音都无法与古琴的声音媲美。

“这个声音透进来了，那么熟悉，跟其他乐器不一样，它是直接穿到人心里的。”

被琴声震慑的她萌发了强烈的学琴愿望，此后便和妹妹一起跟随父亲的好友刘善教先生学习古琴，学到的第一首曲子就是刘先生那晚在她家演奏的《秋风词》。

在杨春薇学琴的1985年，对绝大多数人而言，古琴是个遥远而陌生的乐器。尽管它是中国最古老的弹拨乐器之一，文字可考的历史达三千余年。但在那时，加上像杨春薇姐妹俩这样刚刚学琴的孩子，中国的琴人不过百余人。

对古琴，杨春薇的态度完全有别于以前被父母逼迫着学习的乐器，练起琴来勤奋异常，一坐就是几个小时。那时家中没有琴案，只有高高的书桌，椅子太矮需要垫上枕头。在她生活的那个江南古镇，夏天酷热，常常坐在枕头上练琴练得大汗淋漓。

“除了跟着老师学，就天天听录音带，倒啊倒，磁带都捣烂了，用手转进去，继续听。”她笑着回忆道。因为喜爱，加之练习勤奋，她和妹妹学琴的进度很快，学完《秋风词》学《关山月》，然后是《平沙落雁》，曲子一首接一首地学，一年下来已经可以登台表演了。在江苏省内以及华东地区的器乐比赛中，她们还几获大奖，崭露头角。

1986年，父亲和刘善教先生合办的梦溪琴社成立，她们接触到了全国各地赶来的琴人，听他们演奏切磋。在那次成立大会上，她们还见到了梅曰强、龚一和林永仁等古琴大家。在她眼里，这些知名的琴人们完全没有“大师”的架子，有种天然的亲近感。她印象深刻的是，和妹妹戴着红领巾上台合奏了一曲《关山月》，得到了前辈们的赞许和鼓励，信心大增。

几年后，杨春薇的父亲去世，姐妹俩正式拜父亲的生前好友梅曰强先生门下学习琴艺，周末坐车前往南京学琴，不知疲倦。“那个时候没想要拿这个去考学，也没想学了以后有什么用，就是觉得喜欢弹琴，喜欢跟弹琴的人交往。”

梅先生是广陵琴派第十一代宗师，也是她印象中的随缘、达观、乐于俗的可爱老人。在师从梅先生的两年中，她和妹妹获益匪浅。

“两年中，或我们去到先生南京家中，或梅先生亲到镇江小住，弹琴说道、游历山水、品尝美味，每日清晨先生的琴声伴随我们醒来，这是一段难忘的日子。”尽管此后赴京求学，她们却在这两年中与广陵琴乐以及梅先生结下了不解之缘。

日后，她们继承了梅先生的衣钵，成为广陵琴派的传承人。

“如果你不意识到音乐它跟人心是发生作用的，那么音乐是音乐，人是人。”

跟随梅先生研习两年琴艺后，杨春薇考上了中国音乐学院。适逢吴文光先生归国任教，于是从本科开始，她便一直跟随吴先生研习琴道。

吴文光先生是著名古琴演奏家吴景略之子，师承其父开创的以气韵见长的虞山吴派，学识渊博，精于琴道。

早年学琴时，杨春薇曾偶然听到一盘盒带，遒劲大气，富有历史感，跟自己此前听到的古琴曲完全不一样，当时就心想要是日后有缘遇到这位琴人，一定拜他为师。在音乐学院听到吴先生的演奏时，才惊觉当时想要追随的琴人就是吴先生。心生崇拜的她不自觉地模仿吴先生演奏。