李祥霆：

著名古琴家，中央音乐学院教授，北京古琴研究会副会长、中国民族管弦乐古琴专业委员会会长。1957年起师从查阜西学古琴，师从溥雪斋、潘素学国画，1958年考入中央音乐学院，师从吴景略学古琴。1963年毕业留校任教。

古琴最打动人的还是它的艺术性

今日中国：联合国教科文组织在确定非物质人类文化遗产时有两个标准，“珍稀代表性”和“濒危状态”，您如何理解古琴艺术这两个方面的特点呢？

李祥霆：古琴艺术是现成世界上最古老的、活的、成熟的音乐艺术。古琴艺术已经有三千多年的历史，古琴一直在流传，没有断过，而且保留很多重要的经典作品。它充分地，成熟地，全面地反映了人对大自然、社会的认识，内容很宽，表现力度很深，又形式丰富多彩，所以说是成熟的音乐艺术。

同时，古琴艺术是重要的古代文化门类中最冷门的艺术。其原因在于，它太高雅、太古老了。古琴艺术一直在文人贵族的范围中流传。和围棋一样，从原理来说好像很简单，但它发展成智慧的结晶，进到一定程度就变得很深刻和复杂，会的人就很少了。

今日中国：外来艺术曾经对古琴艺术的发展产生过影响吗？

李祥霆：外来艺术对中国文化都有冲击。近一百年，特别是近七八十年来，人们认为西方的一切都是高尚的，最科学的，中国音乐就被忽视和被看不起。

今日中国：弹古琴名列北京的“新四大俗”（弹琴要弹古琴；修佛要修密宗；读经要读易经；喝茶要喝普洱），您认为古琴现在真有那么热吗？

李祥霆：古琴最近，特别是最近五年以来有些热，但还远没有古筝、琵琶、二胡等乐器那么普及，只能说喜欢古琴的关注古琴的人比过去多很多了。建国初期，根据我的老师们的考察，全国会弹古琴的人不过百人，而现在应该已经超过2万人了。

目前弹古琴的人不少是那些有所追求，想改变自己的生活形态和思想状况的人。古琴对于他们并不一定是一种感情需要或生活需要，而满足了彰显身份和地位的需要。作为艺术，最本质的状态应该是一种真正的爱好。有了爱好，无论程度深浅，它都是真正的艺术感受需要了。没有爱好，还要去做，那可能就是现在人们所说的“四大俗”了。

今日中国：古琴热是因为它能够给现代人精神慰藉和文化归属感吗？

李祥霆：因为这样的观念而喜欢古琴的人有，而且占不小的比例。但是很多人还是基于古琴的音乐感染力一听就喜欢了，甚至听一声就喜欢了。我当年就是听半曲就痴迷了。我当时一打开收音机，音乐已经播了一半，我立刻被音乐打动了，因为我会吹箫，马上听出来萧的声音，但不知道另一种乐器是什么。音乐结束后，广播员说是琴箫合奏《关山月》。我就这样一下子着迷的就喜欢上了古琴。古琴打动人最根本的力量还是它的艺术特色。