古典芭蕾舞、法国现代舞、印度瑜伽功、帕格尼尼的音乐……《九卷》的表现手法兼及中西，有人将它喻为“中国式的Hip-Hop”。这部“洗心大戏”曾在2008年仲夏于保利剧院轰动上演16场，创下该剧院演出场次最多、平均票价最低两项纪录。经历了两轮大规模全国巡演之后，2009年8月，《九卷》开始了全国第三轮巡演。

跟宗教无关的“修行戏”

2008年汶川大地震后，以“欢喜修行”为主题的《九卷》在北京推出，继而票房飘红。彼时，中国和世界遭逢了很多意想不到的事情：冰雪灾害、汶川地震、金融危机……人们的心灵一度处于不安之中。《九卷》刚好应和了人们的心灵需求，因此被称作是一出“扶平戏”。

舞台上，一缕晨光，斜照在绿树上。树旁，一只仙鹤头顶盘香，缭绕的香迹时高时低……观众入场后，如同进入天然道场，很快便心净神定。用导演刘震的话说，这九卷故事，不单是展现僧人的生活，而是想用讲故事的方式，探讨一些禅学文化。《九卷》的立意可概括为两句话：将功夫演化成诗，愿众生欢喜修行。

“我们把《九卷》叫做修行戏，跟宗教并没有关系。修行就是塑造人的行为，不拘任何形式，不拘任何状态。”保利演艺经纪有限公司总裁于洋说。在他看来，所谓修行，并不一定像佛教徒那样诵经打坐。骑着三轮车卖菜，哼着小曲，遇红灯停下，身上不见异味，无碍观瞻……这也是欢喜修行。《九卷》中，纯粹的僧装只有一套，在敲木鱼的那场戏中出现。“其他服装，都很时尚，并没有一定要刻意仿照佛教。”

功夫作为国粹，是中国非物质文化遗产的重要组成部分，如何最大程度地挖掘中国功夫的内涵，使它与其他艺术形式完美结合，平复现实中人们的情绪焦虑，这些问题排练《九卷》之际，反复拷问主创人员。

过去的舞台功夫多半只是功夫的展示。而《九卷》却赋予功夫一个“情感”，使它能更精确地传达中国传统文化的内涵。这部戏的总顾问、作家阿城认为，以前的功夫使勇好斗，耀武扬威，是武化的东西，现在用文心、武德来表达，这符合和谐社会诉求，也符合人性。“功夫不是用来比武、格斗，功夫的最高境界是‘不武’，如同‘武’字的含义为‘止戈为武’一样。”宣传总监李军称这部全新的功夫舞台剧就是要讲这个道理。

于洋透露，这出戏最初就没想做得太抽象，否则，知识层次不高的人群可能会谢绝它。“按照阿城的理论，竹子等舞台背景根本不要，越简单越好。可是我们必须考虑大众因素。如果精简到最纯粹的版本，只能给特定人群看，而那些人其实并不需要‘看’修行，他们的修养就可以抵作80%的修行。真正需要修行的还是大众。”然而，考虑大众并不意味着一味迁就。有人建议这出戏再娱乐一点，于洋不能苟同。“为什么《歌剧魅影》能历演不衰，原因是它有可看性的同时，一定有艺术性。但这之间要有一个平衡。”