中国艺术品市场研究院副院长、文化部文化市场发展中心研究员西沐认为，随着中国经济快速的发展，人们对艺术的消费需求也迅速增长，同时艺术衍生品本身不但具有艺术审美及美育特性，且价格低廉，没有购买风险，并能进行大众化推广，因此前景看好。

对于以艺术机构为主力的开发者而言，当代艺术中那些难以理解的作品往往会被避开，在视觉上能为大众带来审美愉悦的作品才是开发的首选。

“比如说像刘野，大家都能接受，因为他的作品是一种卡通的形象。选择艺术家或作品，一方面是选择有广泛认知的艺术家，另一方面就是大家喜爱的一种图像，因为艺术衍生品毕竟是一种视觉推广，必须是适合大家的审美趣味的一些艺术家。”白盒子艺术商店负责人孙永增说。

在孙永增看来，原创性的、限量版的衍生品，定价在1000到5000块钱较为合适。“收藏、投资艺术品可能更多地放在原创作品上，衍生品尤其是复制品的价格，应该把它降低到普通消费者能够接受的程度，这可能对当代艺术家、消费者、商家而言都是有好处的，这样能够更大范围地去传播艺术。使得艺术消费成为人们的一种生活方式，而不是说一种投资、收藏的性质在里边。”

无论是艺术家还是艺术机构，对于中国艺术衍生品的开发都仍在摸索。这一产业与西方的差距更多不是在经验，而是环境。

“制约衍生品市场发展的主要原因有三个：首先就是版权保护，这是艺术衍生品最核心的东西。版权通过授权实现收益，版权保护现在是目前国内面临的一个非常大的问题。第二是市场消费的理念，大家都觉得衍生品是规模化的工艺生产，从价值、价格各个方面都很难予以公平的评判。第三是产业基础的支撑，包括产业环境、人才、创意、开发以及销售等各环节的支撑，这也是我们中国艺术衍生品市场发展存在的一个薄弱的环节。”西沐说。