布满尘土的羊肠小道，低矮的农家小院，门口的空地上晒着粮食，这是河北省一个名叫端村的普通小镇。每个周末，农妇冯红丽都会带着10岁的女儿刘一芃来到西堤小学，在专业老师的指导下学习单簧管。悠扬的小提琴声、低沉的小号和清丽的童声合唱从破旧的教室里传出，艺术的魅力点亮了整个乡村。

而这一切的改变，都源于致力于艺术教育、普及和推广的北京荷风艺术基金会。基金会创始人李风认为，艺术蕴涵着战胜贫困的强大力量，它赋予身处贫困中的儿童以骄傲、自信与尊严。目前，基金会与乡村学校合作，通过专业教师、当地师资及志愿者三结合的方式，教授音乐、舞蹈、绘画、话剧等艺术课程；资助乐器、画具、书籍等，开展面向乡村少年儿童的艺术启蒙教育。 

播撒艺术的种子

    想起2012年12月管弦乐队招生的那天，刘一芃特别激动。那是一个北风呼啸的冬日，孩子们在家长的带领下从村子的四面八方汇聚而来。李风从镇长办公室抱来了一个20寸旧电视，电视上出现了孩子们陌生的场景，豪华的音乐厅里一群穿着正式的人，拿着叫不出名字的东西演奏陌生但动听的乐曲。一曲终了，李风向大家介绍，这是贝多芬的《爱格蒙特》序曲。接着他望着上百名孩子和家长兴奋又些许迷茫的眼神，说：“今后我们要组织一个正式的管弦乐队，教孩子们拉那样的音乐。”

刘一芃被悠扬的曲子所打动，尤其是当她看到一个大哥哥拿着单簧管示范表演之后，她马上被吸引住了，“这是我第一次知道有一种乐器叫单簧管”。那天，在场的所有孩子都报了名。

目前，在端村镇600名小学生中，有260名参加了免费的艺术培训。每周末，来自中央音乐学院、中央戏剧学院、北京舞蹈学院、北京师范大学等专业院校的老师会从100多公里外的北京赶来，给孩子们播撒艺术的种子。

第一次上课，刘一芃特别紧张，“怕不小心把乐器弄坏了”。她睁大眼睛、竖起耳朵，想记住老师的每一句话。母亲冯红丽对女儿的课程也非常重视，她坐在一旁边听边记，“如果孩子回家忘了，我就能教他。”冯红丽说。在她眼中，孩子能够多学一门技艺是件好事。以前她就有类似的想法，可是镇里没有老师，去县城只有一趟公交车，在这个河北农村，艺术教育显得异常遥远。

每天晚饭后，刘一芃都会坐在院子的磨盘边，拿起单簧管一练就是一个小时。四节课后，当她能够完整地吹出乐曲《小星星》的时候，她兴奋地跑到爷爷奶奶跟前，吹了一遍又一遍，老人们笑得合不拢嘴。

从那以后，刘一芃开始期待周末，平日里碰到熟悉的人她都会演奏一段，并滔滔不绝地介绍她所了解的关于单簧管的一切。她变得自信多了，因为“老师经常夸我学得快”。5岁的弟弟成了她的头号粉丝，就连妈妈在做农活之余看到电视里播交响乐，也会停下来多看几眼，“现在发现这种音乐也很美很好听。”冯红丽说。

艺术不仅仅是一项技艺

在李风眼中，推广艺术教育并不是仅仅是教会孩子们一项技艺。“艺术能够提高人的道德水准、鼓励创造力，艺术教育蕴含的有关美感的培养、自信心的提升、创造力的熏陶、自律的要求，会潜移默化地影响孩子一生。”李风说，“我们荷风基金发起‘基础工程’，希望藉此呼吁全社会关注艺术的教育、普及与发展，建立社会发展的强大基础，强壮国民精神，推动国家进步。”

“许多人问我，现在还有这么多人吃不饱饭，为什么要到乡村进行艺术普及？我会告诉他们，艺术是拯救贫困的一个极其有效的社会药方。”李风说，“特蕾莎修女曾经说，造成贫困最大的原因是人们看不到希望，而艺术却能赋予人们对社会、对未来的乐观和信心。”只要有时间，李风就会租一辆面包车，带着一堆朋友，去端村看一看。“我有一个强烈的信念，让更多人知道并理解我所从事的事业。”李风说。