4月28日，法国奥赛博物馆保管部负责人安妮·罗克贝尔在刚刚运抵上 海世博园法国馆的罗丹的作品《青铜时代》旁工作。(图片来源：新华网 张岩 摄)

　　艺术的瑰宝

　　在世博园丹麦馆白色的螺旋形建筑内，早已闻名遐迩的“小美人鱼”雕像静立池中。丹麦馆还特意将“小美人鱼”从８２７１公里外的哥本哈根来到上海的全过程拍摄下来，在馆内以纪录片形式播放。

　　“小美人鱼”塑像由丹麦雕刻家艾里克森根据安徒生童话《海的女儿》于１９２５年创作，此次参加上海世博会是她近百年来首次离开家乡。为了让家乡人能时刻看到她在上海的情况，当地政府在哥本哈根港口专门设立了一块多媒体大屏幕，将“小美人鱼”塑像现场展示的动态图像实时传输到大屏幕上。

　　这件丹麦国宝命运多舛，在历史上屡遭破坏。曾经有人用油彩涂抹过她的身体，用别国国旗将她包裹，甚至有人锯掉过她的头。尽管如此，她都得以“再生”，成为丹麦的象征。

　　说起艺术，法国馆可谓其中翘楚。参观者还未来得及从眼花缭乱的法国时尚和高科技展示中反应过来，就已不知不觉进入到“国宝”展示区。罗丹的雕塑《青铜时代》赫然眼前，在这个曾于１８８９年和１９００年两度参展巴黎世博会的国宝前，人们纷纷驻足欣赏。该雕塑代表罗丹真正走上艺术舞台，裸体士兵被赋予了人性，表现出人的忧虑、羞怯和敬畏。

　　在法国馆的落地玻璃橱窗里，记者还见到了奥塞博物馆提供的６幅绘画大师的作品。这些１９世纪后半叶到２０世纪初的印象派杰作摆脱传统绘画模式，把对自然和人本身的关注放到首位。

　　凡·高与高更合作完成的画作《阿尔的舞厅》所表现的舞厅顶端黄色灯光，给人一种眩目的错觉，深色弧线勾勒出的色块体现出厅内人群的拥挤，从而在整体上将节庆的热闹场面和稍显压抑的气氛形成对比。

　　高更的《餐点》（又名《香蕉》）体现出惊人的二元构造，以及１９世纪６０年代巴黎画家从日本版画中吸取的灵感。塞尚最具代表性的作品之一《咖啡壶边的妇女》昭示了立体主义画派的诞生，毕加索、布拉克等画家都从这幅画作中得到过启发。

　　马奈的《阳台》以自己的未来嫂子和两位艺术家为模特，反映出当时法国极为盛行的西班牙画风。博纳尔的《包厢》（又名《化妆间》）背离了当时上流社会的肖像画传统，充分表现出人物形象的优雅，同时带有些许神秘感。而米勒的《晚钟》描绘了一对贫苦农民夫妇听到教堂钟声，停下手里农活低头祈祷的场景，以含蓄的情感向人们展示了真实的法国农民形象，以及充满宁静和深厚宗教传统的乡间风景。

    来源（新华网）