Februar 2003
Ihre Position: Homepage >

Kultur und Kunst

Tänze aus der Tang-Dynastie
Liu Hongkuan und sein Bild „Über das Leben auf der Achse des alten Beijing“
Beethoven und China
Miniaturgarten- und Topfpflanzenkultur in China
Wandmalereien aus der Tang-Dynastie

Tänze aus der Tang-Dynastie

Von Huo Jianying

Wir sind in Chang’an, der Hauptstadt der Tang-Dynastie, und schreiben das Jahr 633 n. Chr. Ihre Hellebarden schwingend, üben Generäle und ihre Truppen den Wechsel der Kampfformationen, aber im ritualisierten, graziösen Stil der Kampfkunst, von einem militärischen Refrain begleitet. Dies ist kein echter Kampf, sondern die Nachstellung einer vergangenen Schlacht – des Kaisers Blick zurück auf die Geschichte.

Diese spektakuläre Musik- und Tanzaufführung, Prinz Qins Kavallerie, wurde von Tang-Kaiser Taizong, mit bürgerlichem Namen Li Shimin, choreografiert und dirigiert. Bei seiner ersten Aufführung lag die Gründung der Tang-Dynastie 15 Jahre zurück, und Kriege um die politische Macht gehörten bereits der Vergangenheit an. Die tänzerische Wiedergabe einer vergangenen Schlacht war der Weg des Kaisers, um sich für mögliche Konflikte in der Zukunft bereit zu halten. Li Shimin, der mit 19 Jahren seinem Vater bei einem Aufstand folgte, hatte in zahllosen Schlachten gekämpft. Er wusste nur zu gut um die Opfer, die für die Gründung der Tang-Dynastie gebracht worden waren. Nachdem er zum Herrscher des großen Tang-Reiches aufgestiegen war, ermahnte er seine Untergebenen mehr als einmal: „In China herrscht Friede, doch es wäre katastrophal, sollten die Menschen die Möglichkeit eines Krieges verdrängen.“

Kriegstänze

Prinz Qins Kavallerie ist eine Ehrerbietung an die schillernden militärischen Erfolge Li Shimins, der den Titel „Prinz Qin“ trug, bevor er Kaiser wurde. Das Ziel des Tanzes war es, die Soldaten und Zivilisten des Tang-Reiches daran zu erinnern, wachsam und stets bereit für einen Krieg zu sein.

In der Tang-Dynastie gab es zwei Kategorien von Tänzen: zivile und militärische. Die Stile wurden auch als „sanft“ und „lebhaft“ bezeichnet.

Prinz Qins Kavallerie ist ein Kriegstanz, der die Macht und die Großartigkeit der kaiserlichen Armee feiert. Für seine Aufführung waren 120 Tänzer, ein hundertköpfiger Chor und 100 Musiker nötig. Die Tanzmusik wurde von Lü Cai, dem Hofkomponisten, unter Rückgriff auf verschiedene Volksweisen geschrieben. Die Tanzaufstellung bestand aus einem Kreis links und einem Viereck rechts, während vorne Kampfwagen standen und sich im Hintergrund die Fußsoldaten aufstellten. Der Musik folgend, durchlief die Formation 12 Variationen.

Eine weitere Art von Kriegstanz ist der „Schwerttanz“, von Meistern des Schwertkampfs entwickelt. Im Altertum strebte man danach, das Ethos des Schwertkämpfers mit dem Schwerttanz zu dem zu vereinigen, was „Schwertkraft“ genannt wurde. Die berühmteste Schwerttänzerin der Tang-Dynastie war die legendäre Schönheit Gongsun. Der gefeierte Tang-Dichter Du Fu sah ihr einst als Kind beim Tanzen zu, und das Schauspiel, das sie mit ihren überragenden Fähigkeiten bot, blieb ihm zeit seines Lebens in frischer Erinnerung.

Ein Menschenmeer füllte den Stadtplatz von Yancheng, Provinz Henan. Nach einem Trommelwirbel erschien die Dame Gongsun, ein Florett in der Hand. Das Schwert zischte wie Seide, als es aus der Scheide gezogen wurde, und funkelte mit jeder Bewegung. Ihr Tanz schien Kräfte zu erwecken, die Flüsse zurückhalten und Meere zerteilen konnten. Jahre später sah Du Fu eine Schwerttanzvorstellung von Li Shi’erniang, einer Schülerin von Gongsun. Ihre Darbietung erinnerte ihn dermaßen an Gongsun, dass Du Fu, nun in seinen Fünfzigern, das Feuer in sich auflodern spürte und daraufhin ein Gedicht verfasste, Die Schwerttanzaufführung einer Schülerin der Dame Gongsun.

Laut den historischen Aufzeichnungen verbesserten sich die kalligraphischen Fähigkeiten von Zhang Xu, einem für seinen wilden, ungezähmten Kursivstil berühmten Kalligraphen der Tang-Zeit, beträchtlich, nachdem er eine Schwerttanzaufführung gesehen hatte. Er ließ sich in seiner Pinselführung von der Dynamik inspirieren, und die Struktur seiner Schriftzeichen gaben den Rhythmus des Tanzes wieder. Er behauptete, Gongsuns Geist geerbt zu haben, nachdem er ihren Schwerttanz gesehen hatte.

Zivile Tänze

Nachdem Li Shimin den Thron bestiegen hatte, besprach er sich mit seinen Ministern über Strategien für die Verwaltung des Landes. Obwohl er die politische Macht durch Kampf erobert hatte, war er der Überzeugung, dass er das Land durch Rechtschaffenheit regieren sollte. Er entschied sich je nach Zeit und Umständen für militärische oder zivile Lösungen. Aus der Sicht des Kaisers sollte das Hauptgewicht der Staatsführung auf dem wirtschaftlichen Aufbau und der Bildung der Bevölkerung liegen.

633, im sechsten Jahr der Regierungsdevise Zhenguan und zu einer Zeit, als die Tang-Dynastie blühte, kehrte Li Shimin zu seinem Geburtsort zurück, zum Qingshan-Palast im Kreis Wugong. Er lud seine Minister zu einem großen Bankett und schrieb Gedichte, um den herrschenden Frieden und den Überfluss an Gütern zu feiern. Er beauftragte außerdem Musiker und Choreographen mit der Komponierung des spektakulären Qingshan-Tanzes. Dieser war einer der repräsentativen Tänze der frühen Tang-Dynastie und widerspiegelt Kaiser Taizongs Konzept des Regierens durch Rechtschaffenheit.

In den folgenden Jahren gewann der zivile Tanz, wie er von Kaiser Taizong angeregt wurde, an Beliebtheit und erreichte seinen Höhepunkt im frühen 8. Jh., unter der Regentschaft von Kaiser Xuanzong.

Sowohl Kaiser Xuanzong, mit bürgerlichem Namen Li Longji, als auch seine Konkubine Yang Yuhuan waren große Liebhaber von Musik und Tanz. Bei ihrer Heirat war Li 56 und Yang 22. Li Longji choreographierte ihr zu Ehren persönlich einen Tanz, Regenbogenkleid und Federmantel. Er ließ sich dabei vom in Wolken und Nebel gehüllten Nü’er-Berg inspirieren, wo der Überlieferung zufolge die Unsterblichen wohnen und wo er eine tanzende Jungfrau gesehen zu haben glaubte. Die Musik zu diesem Tanz enthielt indische Elemente, und das Kostüm der Tänzerin war in den Farben des Regenbogens gehalten, wobei die langen Ärmel flatternd ihren Bewegungen folgten. Ihr langes Kleid war mit Federn geschmückt, und ihr vieldekorierter Kopfschmuck schaukelte und blitzte im Tanz.

Die Musikinstrumente für diesen Tanz stammten aus der Zentralebene und den westlichen Gebieten. Solos, langsame, lyrische Melodien und schnellere Rhythmen wechselten sich in 36 Segmenten ab. Ursprünglich war das Stück für eine oder zwei Tänzerinnen geschrieben worden, im Laufe der Zeit jedoch entwickelte es sich zu einem Formationstanz mit hunderten von jungen Palastfrauen.

„Hu“-Tanz

Außerhalb der kaiserlichen Stadt reichte die Welt des Gesangs und des Tanzes noch weit. Exotische Lieder und Tänze waren im gewöhnlichen Volk beliebt, in Städten wie auf dem Land.

Li Bai hatte die einmalige Ehre, an den kaiserlichen Hof gebeten zu werden, um für die Herrscherfamilie Gedichte zu verfassen. Seine Gewohnheiten wollten es, dass ihn Eunuchen, wenn sie auf die Suche nach ihm geschickt wurden, in der Regel stockbesoffen in einem der Weinläden in Chang’ans Straßen fanden, die von Angehörigen der „Hu“ geführt wurden. Mit „Hu“ bezeichneten die Han-Chinesen fremde Völker im Westen des Reiches. Zahlreiche „Hu“ wanderten über die Seidenstraße nach Chang’an, und ihre Weinläden, in denen nicht selten Gesangs- und Tanzaufführungen stattfanden, waren in der Hauptstadt weit verbreitet. Am beliebtesten war der „Wirbeltanz“, von dem außer Li Bai manch anderer Dichter in den höchsten Tönen sprach, darunter Li Duan. Diese Weinläden bereicherten somit das Leben der Einheimischen und trugen zur Entwicklung der Musik, des Gesangs und des Tanzes in der Tang-Dynastie bei.

Traditionelle chinesische Tänze sind poetisch, langsam und getragen im Vergleich zu den wilden, stürmischen Tänzen der „Hu“. Letztere gewannen rasch an Beliebtheit, als sie sich in die Zentralebene ausbreiteten. Gesang und Tanz der westlichen Gebiete vermengten sich allmählich mit den einheimischen Gebräuchen, bis sie schließlich zu einem integralen Bestandteil der chinesischen darstellenden Kunst wurden. Unter den zehn offiziellen Tänzen der Tang-Dynastie kamen acht von außerhalb, darunter einer aus Korea und sieben aus den westlichen Gebieten.

In der Tang-Dynastie betrachtete es jeder als große Ehre, mit einem Talent für Gesang und Tanz ausgestattet zu sein. Jene Zeit war der Höhepunkt der darstellenden Künste in China. Leider überdauerte kaum einer der großen Formationstänze der Tang-Dynastie. Regenbogenkleid und Federmantel z. B. wurde nach der An-Shi-Rebellion von 755 nie mehr aufgeführt. Li Yu, ein Kaiser der Südlichen Tang (937–975), wollte den Tanz später wieder aufführen, doch der Versuch scheiterte an sozialen Unruhen und ungenügenden Geldmitteln. Während der folgenden 1000 Jahre war es bloß möglich, die Großartigkeit der Tang-Tänze der Poesie zu entnehmen. Dann, in den 1980er Jahren, entdeckte man, dass die Tanzabbildungen in den Mogao-Höhlen von Dunhuang mit literarischen Beschreibungen übereinstimmen, und es wurde möglich, ihre Pracht wiederherzustellen. Choreographen ahmten die Tang-Tänze entsprechend den Wandmalereien nach, und diese gelangten einmal mehr zur Aufführung. Tanzstücke, welche in den 80er Jahren geschaffen wurden, sind u. a. Blütenregen auf der Seidenstraße, Von Yangguan nach Westen und Schwerttanz. Das Tanzstück Alte Musik aus Dunhuang enthält 25 Musikstücke aus der Tang-Zeit, welche von Wissenschaftlern entziffert wurden. So wurde Tang-Tanz zu einem neuen Genre in China und gewann in weniger als 20 Jahren seine Beliebtheit zurück. Nachahmung von Musik und Tanz aus der Tang-Dynastie und Musik und Tanz aus Chang’an wurden über 10 000 Mal aufgeführt. Nach 1000-jähriger Ruhe ist eine neue Welle der Tang-Musik herangerollt, und sie ruft so verzückte Reaktionen hervor wie eh und je.

-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+-+--+-+-+-+--+-+-+--+-
Zurück