不久前，40多位来自16个国家的年轻人走进内蒙古准格尔旗。他们是为了一场名为“四海同声·黄河回响”的邀约而来。 

　　准格尔旗地处黄河“几”字形大拐弯的腹地。这里不仅有大河峡谷的壮丽风光，还孕育了一门独特的艺术——漫瀚调。它既有蒙古族长调的悠远苍茫，又有晋陕民歌的婉转细腻。2008年，漫瀚调被列入国家级非物质文化遗产，但当地人更愿意说，这是蒙汉两个民族在百年共生中，自然而然“长”出来的声音。 

　　漫瀚调的百年根脉 

　　漫瀚调，蒙古语里又称“芒赫”，意为“沙漠”或“沙地”。它的形成，与历史上蒙汉民族的迁徙、交融密不可分。在生产生活的漫长岁月里，两种语言、两种音乐体系不断碰撞、吸收、融合——以蒙古短调民歌为母体，加入汉族的唱法与歌词，最终在准格尔旗这片土地上结晶为漫瀚调。 

　　这次活动中，外国青年们最深入的体验，正是漫瀚调。他们不再是旁观者，而是亲历者。 

　　传习所的排练室内，胡琴、枚、扬琴已经摆好。非遗传承人坐在中间，唱起了《天下黄河九十九道弯》。漫瀚调那高亢、婉转的声音里，带着黄河水土特有的粗粝与深情。不少年轻人身体不自觉地跟着节奏轻轻晃动，更多人举起手机，把这段旋律拍下来，发到了自己的社交媒体上。 

俄罗斯留学生娜娜学唱漫瀚调

　　到了教学环节，来自喀麦隆的捷盖一字一句地跟着学。唱到兴起处，他扯开嗓子，一边用手比划一边唱。这个即兴的“表演”瞬间点燃了全场，大家纷纷跟着做动作，排练室内歌声、笑声、掌声搅成了一团。来自俄罗斯的北京师范大学留学生娜娜，兴奋地上台学唱了经典曲目《栽柳树》。她说：“第一次听到漫瀚调，感觉很优雅、很大气。虽然学起来很难，但真的被触动了。音乐不管你来自哪里、是什么风格，都能把我们连接在了一起。”他们未必能听懂每一句唱词，但所有人都感受到：一种跨越文化的对话，正在发生。 

　　同台表演：当世界与准格尔对唱 

　　几天后的晚上，准格尔旗大剧院。这些国际青年与当地乌兰牧骑（一支流动的草原文艺队）队员、漫瀚调非遗传承人并肩登台。台下，当地居民和远道而来的客人围坐在一起，掌声不断。 

黑龙江大学留学生表演俄罗斯民族舞蹈

　　漫瀚调经典唱段与印地语歌舞交织在一起，蒙古族的长调旋律与尤克里里的弹奏相互呼应。来自越南的留学生阮玄英用中文唱起《甜蜜蜜》，观众席中传来轻声的跟唱。整场演出没有刻意的“拼接”，不同唱法、不同语言在同一首歌里自然流转——音乐，好像真的不需要翻译。 

　　来自伊朗的伊美祥说：“我很惊讶这里人的能歌善舞，和我们波斯族非常像。传统乐器也有很多相似的地方。听到这里的音乐，我就想动起来、跳起来，在异国他乡找到了家的感觉。” 

　　更动人的瞬间发生在演出之外。阮玄英和来自意大利的珠利亚，在感受过漫瀚调和九曲黄河的魅力之后，共同用中文写了一首诗，取名《准格尔回响文明共声》。阮玄英说，这次经历让各国的文化能在此交融绽放。珠利亚补充：“我们在诗里写下了这里的风景和歌声，希望把这份感情传递出去。”两个不同国家的年轻人，用中文写下关于黄河的诗——这件事本身，比任何论述都更有说服力。 

　　非遗走向世界的新方式 

　　这次活动选择漫瀚调作为核心载体，正是看中了它“天然具有跨文化基因”的特性。作为民族交融的产物，漫瀚调的“走出去”并非首次。2024年，准格尔旗漫瀚调传承人曾随团赴法国，在巴黎国际博览会上展演，赢得了欧洲观众的喝彩。同年，漫瀚调还走进马来西亚，在东南亚华人社群中引发共鸣。 

　　在准格尔旗文化馆，走向世界的非遗不止漫瀚调。一场“非遗工作坊”，让外国朋友们亲手触摸了更多的中国非遗。 

国际青年体验非遗技艺

　　准旗面塑非遗传承人宋秀峰坐在长桌前，面前摆着精巧的面塑作品和彩色的面团。她三两下就捏出一朵小花，围观的留学生一边学一边发出惊叹。准格尔旗剪纸非遗传承人李俊广正在教大家剪纸。他说：“用剪纸把中国古老的手艺传承下去，让这项技艺走向世界，非常有意义。希望有更多这样的机会，让更多外国人了解中国的非遗和文化。” 

　　过去，非遗的国际传播更多靠“讲述”。如今，来自世界各地的外国人走进这里，亲身感受，成为非遗和文化的传播者。每一位体验过准旗非遗的外国人，都成了非遗的天然讲述者。当他们把在准格尔旗的经历、对漫瀚调等非遗的喜爱分享给亲友时，那种带着个人温度的讲述，也最有感染力。 

国际青年游览黄河大峡谷

　　站在黄河大峡谷岸边，来自马达加斯加的范云捷说：“我第一次这么近距离感受黄河。以前在课堂上学过，这是中国的母亲河。亲眼看到的震撼，完全不一样。” 

　　黄河水依旧在几字弯里静静流淌。漫瀚调的旋律，也在这些来自远方的年轻人心中扎下了根，跟着他们，飘向更远的地方。