《警察故事》《英雄本色》《黄飞鸿》《大话西游》……提起香港电影“黄金时代”的经典之作，广大影迷自然不会陌生。脍炙人口的台词，隽永深沉的桥段，早已走入大众集体记忆，成为不断被致敬和重温的文化高峰。

　　如今，袁和平、徐克、许鞍华等参与并见证香港电影辉煌的7位香港导演再次集结，用已退出电影工业的胶片进行拍摄，以20世纪50年代的香港为起点，各自选取一个年代作为背景讲述故事。这部名为《七人乐队》的电影，不仅带领观众回溯时代变迁，更是对香港电影的深情表白。

2022年7月21日，香港，电影《七人乐队》举行星光场首映

　　流金岁月

　　香港电影发展至今已有百年历史。20世纪70年代起，香港电影厚积薄发，邵氏武侠彰显中华传统文化精神，李小龙让世界影坛刮起“中国功夫”旋风。直至八九十年代，香港电影走上巅峰，年产量高达200多部，电影从业者超过2万人，“双周一成（周润发、周星驰、成龙）”更是红遍亚洲。

　　黄金时代的香港电影，不但本地票房常打败好莱坞电影，还在文化上深刻地影响着好莱坞，引得美国导演模仿致敬。彼时香港享有“东方好莱坞”美誉，也堪称华人的“造星工厂”。香港影坛熠熠生辉，成为一代代影迷怀旧的方向。

　　20世纪90年代中后期起，接连受金融危机、非典疫情影响，再加上行业问题、市场萎缩，香港电影步入低潮，年产量仅有数十部。“一些香港电影人逐渐意识到，要想觅得新的发展机遇，就必须把目光放到内地市场。”香港文联会长马逢国说。

　　“随着香港回归祖国，两地电影交流开拓了更多渠道。”香港特别行政区政府驻北京办事处副主任林雅雯对记者说，2003年，《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》（CEPA）的签署，让两地电影人有更多机会交流电影制作技术和经验，共同制作的合拍片日益增加。2019年，国家电影局出台多项措施，支持香港电影在内地进一步发展，提高了香港与内地合拍片的灵活性，让彼此优势互补，相互成就。

　　中国台港电影研究会香港电影委员会执行主任张燕说，香港回归祖国后，香港特区政府通过“创意香港”“首部剧情电影计划”等，对影视人才发展给予很大支持，有了政策护航，香港电影可以走得更远。25年来，尤其是CEPA实施以来，香港电影更获得内地政策红利，两地电影合拍全面重启扬帆。资本、人才、市场等优质资源充分互补，联合融资、制作、发行等有效运作、一路发展。

　　博纳影业董事长于冬说，25年来，博纳影业与香港电影广泛深入合作，《十月围城》《一代宗师》《无双》等合拍片都获得了香港电影金像奖。希望香港电影未来能够推出更多佳作，来回馈广大观众。

　　融合发展

　　“回归25年来，香港电影作为中国电影的组成部分，在内地电影发展中起到重要作用。北上发展的香港影人，给中国电影带来了成熟的商业经验、类型影片的制作经验。”北京师范大学亚洲与华语电影研究中心主任周星说，从《智取威虎山》《湄公河行动》到《长津湖》系列电影，都有出色的香港导演参与，让中国的新主流电影拥有了更受大众欢迎的角度。

　　“讲中国故事带给我成就感和幸福感。好莱坞电影都有主旋律，我们这么大的国家，为什么不能拍出自己的主旋律呢？”香港导演林超贤多次执导票房口碑双丰收的新主流电影，他在受访时说，《湄公河行动》《红海行动》《长津湖》等振奋人心的故事，都是在国家发展的大背景中创作出来的。

　　中国电影银幕有8万多块，位居世界第一，也是全球第二大电影市场，发展空间广阔。“只依靠香港本地市场，无法支撑香港电影及影人长远发展，必须向外积极探索。内地这片广袤的市场是香港电影不断革新发展的坚实后盾。”寰亚电影副总裁郑剑锋说，目前香港电影界最大挑战在于人才断代、青黄不接。粤港澳大湾区建设所提供的重大机遇，让香港电影人迎来了期盼已久的东风。

　　“当前，粤港澳大湾区文创产业发展有两大利好，一是《粤港澳大湾区发展规划纲要》提出‘共建人文湾区’，二是国家‘十四五’规划支持香港发展成为中外文化艺术交流中心。”郑剑锋说，在重要的发展节点，寰亚电影与紫荆文化集团携手进行战略合作。强强联合，发展大湾区文创产业、广纳两地影视人才，为中国电影事业发展再添一把火。

　　郑剑锋介绍说，我们计划共同投资制作十部电影，为大湾区青年及两地影视人才实现电影梦提供广阔空间与机遇。充分利用香港影视工业优势推动粤港澳影视合作，加强电影投资合作和人才交流，整合电影资源，共同策划、创作、投资及发行高质量的电影作品。“相信香港电影和影人一定能够以大湾区文创产业的协同发展为契机，华丽转型，再创辉煌。”

　　历久弥新

　　2021年中国金鸡百花电影节新增香港经典影片展，片单里满是惊喜。最受期待的4K修复IMAX版《花样年华》，首场和加映场次门票都在开售后秒空，足见香港经典电影的动人魅力。“香港历史上那么多经典影片，我们能在大银幕上看到的还不是很多。”厦门大学电影学院副院长李晓红说，“香港有影人一直在做电影修复工作，也和我们联合培养修复人才。有待修复的影片太多了，如果把这些做好，相信香港电影会对年轻人产生更大的影响力。”

　　“香港电影拥有辉煌的过去，对于内地电影走向海外、产生更大的影响力，可以提供重要的经验参考。”张燕对记者说，如今，香港与内地影视合作更趋密切，合拍片收获越来越多两地观众认可。依靠香港电影人的丰富经验，内地资金提供的雄厚物质基础，两地互通有无，更能实现资源的有效利用和文化的相互理解。

　　《七人乐队》眼下正在上映，7位香港导演都超过了60岁，曾与他们一路同行的香港影星也已不再年轻。中国艺术研究院影视所副所长赵卫防说，20世纪七八十年代，年轻导演徐克、许鞍华等开创“香港电影新浪潮”，开拓新类型，表现当时的香港社会和港人心态。回归后，2010年前后和当下，香港年轻影人在香港影坛又涌起和之前“新浪潮”相似的两波创作浪潮。“如今虽然有疫情，但香港电影的创作并没有减弱。香港青年导演关注现实，展现港人面对生活困境的韧劲和充满正能量的香港精神。依托港味的表达，题材丰富，思辨也比较深刻，彰显香港电影的人文特征。”

　　情怀之作《梅艳芳》2021年热映，勾起观众对于香港电影流金岁月的追忆，并斩获当年香港票房冠军。本片导演、“70后”梁乐民说，香港人的灵活性真的很高，在电影的幕后团队，你会深深感受到香港人的效率和应变能力，这是没变的。承继前辈的努力，我们会让传统延续下去。

　　“这个夏天，北京处处可见香港电影的踪影。”林雅雯介绍说，香港驻京办与北京百老汇电影中心近日携手呈献“历久弥新，经典永存”香港主题电影展，放映7部经典香港电影的修复版本。创意香港与香港国际电影节协会获北京国际电影节特邀，在8月献映8部香港电影。9月，香港电影学术活动系列第二部分将启动，在内地13所高校举办香港电影观影会暨专家讲座，增加青年对香港电影的认识与兴趣。 

　　张 盼 人民日报海外版记者