张树贤

古老的传说
以中国亿万劳动人民为主体创造的中国民间剪纸艺术,是中国民间文化艺术中群众性最广泛、地域性最鲜明、历史文化内涵最丰富、源远流长的具有代表性的中华文化形态。在全世界范围内,只有中国至今仍然保存着如此丰富而古老的民间剪纸艺术,这是全人类文化极其宝贵的财富,是人类非物质文化遗产的重要组成部分。
据有关历史记载和出土文物考证,剪纸艺术应起源于西汉(公元前206—公元23年),形成于西晋(265—316年),成熟于南北朝(420—581年),发展于隋唐(581—907年),独立于宋元(960—1368年),普及于明清(1368—1911年)。剪纸实物最早发现是在南北朝(386—581年),新疆古丝绸之路高昌故址出土的 “对马”、“对猴”等五幅纸质剪纸,被确认为迄今为止最早的剪纸。在中国史书上,记载着一个关于剪纸起源的古老传说:西汉时,汉武帝有一个宠妃死后,他很悲伤,思念不已,夜晚辗转不能成眠,以致于鬓发变白,容颜憔悴。齐人少翁用纸剪了妃子的影像,夜深,从方帐中点烛,映出其人的模样,汉武帝远远凝望,隐隐约约觉得似乎是,却又不能近观,悲切愈加,于是叹息曰:“是耶非耶,立而望之,翩何姗姗其来迟。”这一美丽的传说在中国流传了2000多年。
中国剪纸艺术来自于民间
传统的民间剪纸是依附于百姓的民俗和伴随着人民的日常生活而逐渐发展起来的一门大众艺术。中国人在过年时,喜欢把喜庆吉祥内容的剪纸贴在门窗上,如大吉(鸡)大利、连年有余(鱼)等,逐步形成了“窗花”剪纸;在男女成婚时
,把一些寓意多子多福、夫妻恩爱、喜事临门的剪纸如石榴花鸟、鸳鸯戏水、喜鹊登梅,布置在洞房中,形成了“嫁妆花”、“喜花”;给老人祝寿送礼时,在礼品上剪一朵“礼花”剪纸,内容多为松树、寿桃、牡丹、仙鹤等。在中国封建社会中,长期的农耕意识形成了男耕女织的社会分工。妇女在刺绣时常常把剪纸直接作为刺绣的图样,称之为“刺绣花”。中国人重情感,崇尚天人合一,在祈福、消灾、祭祀亡人时,直接用于庙宇焚烧的剪纸则称之为“功德剪纸”,还有大量流传在民间的戏曲剪纸。流行于民间的各类剪纸,寄托着中国百姓的爱与憎,抒发着人民群众对生活的追求与憧憬。
民间剪纸的地域风格
剪纸的风格与不同地域的风俗习惯、历史文化、经济发展及作者的文化素养、爱好禀性等多种因素有关,同时还与宗教信仰和古代先民图腾崇拜有密切的关系。
中国汉代(公元前206—公元220年)视上天有四个神灵(也称“四神”)——青龙、白虎、朱雀、玄武(龟蛇合体),汉代人把东、西、南、北,分别按方位排列:东为青龙,西为白虎,南为朱雀,北为玄武,有安定四方的作用。“四神”一直受到人们的崇拜,它的形象在各地剪纸图案中处处可见。以区域方位将不同风格的剪纸归纳为东部沿海、西北高原、西南少数民族、东北平原及中原地带五大区域。这样划分能将中国北方窗花的天真浑厚和南方剪纸的玲珑剔透区别开来,其中以浙江乐清细纹剪纸、广东佛山铜锡箔剪纸、云南的佛事剪纸、陕西“抓髻娃娃”剪纸、东北的满族剪纸、河北蔚县的点彩剪纸等最具民族、地域特色。
浙江剪纸历史悠久,乐清的细纹龙船花,温州地区蓝印花布的纹样和永康的戏曲人物剪纸都很有名。温州乐清的细纹龙船花已有700多年的历史,在中国剪纸百花园中独树一帜。细纹龙船花被誉称为“微雕剪纸”、“中华一绝”。它的风格形成与当地的游龙民俗活动的盛行有直接关系,由于游龙的发展,不断推动细纹龙船花的精益求精,形成了强烈的地域特色。
广东佛山剪纸形式多样,千变万化,享誉国内外。佛山剪纸的实用价值分三类:一类用作祭祀用品,如贴于门额上的门签,拜神时烧祭用的“四方贵人”,日食出现时人们向天拜祭用的“蟾蜍食日”;另一类用于日常生活,如刺绣、鞋帽、陶瓷及雕刻,此类剪纸一般为纯色。第三类用于礼花。佛山剪纸,有用铜箔剪刻线条衬色的铜衬料,有用铜箔画上粉色油彩的铜写料,有用单色纸剪刻线条衬色的纸衬料,有用小圆珠凿在铜箔上出现无数小圆点并形成图案再涂颜料的铜凿料,有用剪刻在洁白纸张上再染色的染色剪纸。尤其是用铜锡箔为材料剪刻的剪纸显得金碧辉煌,富丽堂皇。这类剪纸是其他地方所没有的,是佛山的特产。
陕西自周、秦、西汉、前赵、前秦、后秦、西魏、大夏、北周、隋、唐等11个王朝相继在此建都,是历史上建都朝代最多、时间最长的地区。传说的中华民族的始祖炎帝和黄帝就出生在黄河流域的陕西省黄陵县。古文化遗址中发现了大量的玉器、青铜器、天文观测、历法、服装、陶器、乐器等古代发明,所有这一切无不给后来的剪纸艺术打上神秘的烙印。
淳朴、善良的陕西农民为求四季平安、五谷丰登、六畜兴旺,为追求超越自然的力量征服自然的灾祸,会崇信巫术,请神权、跳傩舞。逢新年佳节,人们会闹起社火、吹响唢呐、敲起锣鼓、接祥纳福。所以黄河流域的剪纸从内容到形式同其他地域的剪纸风格有着明显的不同。它的功能以自我欣赏和装饰美化自己的环境为主,不受商品价值和政治方面的影响,随心所欲,剪纸的表现手法上简练,体现出它的随意性、意象性和抽象性。在艺术风格上是单纯、概括、淳朴庄重,讲究剪纸本身的文化内涵。陕北民间剪纸在内容上,始终围绕“生产、生活、生命(生殖崇拜)”三大主题。流传在这一带的巫俗剪纸和民间用于招魂辟邪的抓髻娃娃剪纸是比较典型的例子。在这种自然地貌和艰难环境中生活,人们考虑最多的是生存繁衍,因此,剪纸抓髻娃娃就成为这里人们对生命崇拜的群体意识。如陕北各地出现的各种变体抓髻娃娃,这种文化现象在民间通过剪纸的形式成为举世无双的地域性标志,这是黄河流域民间剪纸的一个重要特色。
云南剪纸普遍用于两个方面:一是绣花服饰的图样,二是用于佛事。绣花服饰剪纸大多在白族、彝族、纳西族中流行,佛事剪纸主要流行在傣族,因傣族全民信仰南传上座部佛教,佛教意识浸透到生活各个方面,所以佛教剪纸的品类较多,地区之间的差别也较大。德宏地区供佛的凉伞、彩灯以及佛龛装饰,均用剪纸工艺。佛塔寺院、孔雀、大象、金鹿、莲花、供养人等为常见题材。临沧地区傣族的连环画剪纸中也有表现佛经故事情节的。
二十世纪50年代后期,贵州、云南、四川的剪纸在众多文人剪纸艺术家的努力之下,发生了很大的变化。他们创作的大量现代剪纸使整个地区的剪纸风格由民俗型向观赏型发展。
东北剪纸的产生、发展同这里的自然环境、宗教、巫术、信仰(萨满族)及生活在这片土地上的人有直接的关系。曾经统治过中国数百年之久的满族,其祖地在长白山北麓一带。这里的满族先民以为万物有灵,希望能有一种神灵来沟通天地人间的力量,萨满教和萨满巫师满足了人们的愿望。由萨满精神物化的剪纸,遍及生活各个方面。各种各样的么么神剪纸构成了满族剪纸的主旋律。么么神即老太太神,反映了满族母系氏族社会习俗的遗迹。由于自然环境的原因,满族剪纸在信仰、内容和色彩上都不同于其他地域。满族人生活在林海雪原中,在颜色上,满族认为白色为吉祥,红色为凶险。满族剪纸在选题上以林海的幻想、人参的传说、罕王的故事和萨满祭祀、嫫嫫崇拜及男人的长辫为主。满族人物剪纸不是贴在窗上,而是摆在窗台上,所以剪纸有些是立体的。
河北剪纸以丰宁的单色剪纸和蔚县的点彩刻纸比较典型。
丰宁的单色剪纸的一大特点是与现实生活的紧密结合。当地村民的房子顶棚许多是用秫秸做架,用白纸裱面,装饰房间主要是用剪纸,特别是每当新春或布置新房时,整个房间用剪纸糊得琳琅满目。冬天房内生火炉,为了使室内外的空气对流,有的在“顶棚花”上掏空,有的在“窗花”上用香火烧透以使空气流通。在当地,将这类剪纸叫做“气眼”。除此以外,挂签也是在当地比较流行的实用剪纸。家家户户喜欢将它贴在门楣上,与两边的对联相配套,以此来点缀节日的气氛。
蔚县民间点彩剪纸,是当地民间艺术家们继承和吸收了河北武强木版水印窗花,天津杨柳青木版年画和当地刀刻刺绣花样等民间传统艺术形式,创造出来的一个艺术品种,其特色突出表现在“阴刻为主”和“色彩点染”。
湖北、湖南地处长江中游,是荆楚故地,楚文化的发祥地。楚文化中的工艺美术璀璨夺目,享誉中外。湖北民间剪纸与古老的雕刻、彩绘、织绣、印染、皮影等艺术门类互相借鉴、互相渗透,逐步形成地域特色。郭沫若曾对湖北孝感剪纸写下赞美之词:“曾见北国之窗花,其味天真而浑厚。今见南方之刻纸,玲珑剔透得未有。一剪之巧夺神功,美在人间永不朽。”
剪纸艺术在中国,尤其是中国农村流传很广,作者之多,产量之大,为任何绘画品种难以比拟。随着社会的发展,人们生活的变异,全球经济化的到来及西方现代文化的冲击,产生于农耕社会土壤的民间剪纸经不起冲击。近年来,在中国许多地区出现了迅速消亡的趋势,如陕北高原过去家家都会剪纸,户户都贴“窗花”。2003年,笔者去那里参加一次抢救剪纸的年会时,已看不到窗花剪纸了。过去浙江乐清一直是外贸剪纸出口基地,细纹刻纸被人们誉为“中华一绝”。近年来,已近销声匿迹,这门绝活已无人继承。鉴于世界的共识,上世纪末,联合国教科文组织决定在全世界范围内开展对“人类无形文化遗产”的“抢救”与“保护”。剪纸艺术被中国文化部列为首批向联合国教科文组织申请保护的项目之一,中国政府对此极为重视,并采取在全国范围内对其进行普查、记录、出版、展览、研讨等保护性措施,因此迎来了剪纸艺术新的发展机遇。
时逢盛世,迎来剪纸艺术新的发展机遇
2008年北京举办奥运会和2010年上海举办世博会,均为剪纸艺术的大发展带来契机。为了抓住机遇,2004年9月,在第七届中国艺术节期间,在南宗细纹剪纸之乡浙江温州乐清举办了一场以现代剪纸为主体,结合市场需求的博览会,得到全国剪纸专家们的肯定,大家认为:为了不让这些宝贵的“无形文化遗产”消于无形,就必须通过开发、整理使之走上市场化、产业化的发展道路。
剪纸是人民的艺术,是大众的文化,不但要让中国人永远喜爱它,而且也要让更多的外国人喜爱它。为了实现上述目标,中华剪纸艺术委员会正与浙江杭州市政府共同策划创办“国际剪纸艺术节”,每年在西湖博览会期间举办一次,邀请国内外的剪纸艺术家,通过请进来,走出去的方式,加强合作,促进国际文化交流。为中国与世界的文化艺术交流,搭建起一座美丽的桥梁。
张树贤:中华剪纸艺术委员会会长