当两只“红遍全球”的中国IP玩偶Labubu点燃世界杯的绿茵场时，在北京三里屯、香港铜锣湾、伦敦牛津街，年轻人在泡泡玛特门店排起长队，只为第一时间选购心仪的Labubu周边产品。2025年，Labubu所属的THE MONSTERS系列全年营收达141.6亿元人民币，同比增长365.7%，这个IP的超强市场影响力无需多言。

　　Labubu，这个由香港艺术家龙家升创作的带着北欧风情的森林精灵，不仅是潮玩行业的现象级案例，更成为观察香港、内地甚至全球年轻人文化消费心理的重要窗口。

　　LABUBU的魔力

　　这个由香港设计师创作的潮玩IP在全球现象级爆红时，它所承载的不仅是商业上的成功，更是一种本土文化输出的自信。

　　Labubu的发展路径颇为特殊，普遍品牌都是在本土做大才出海，Labubu却另辟蹊径，实现从内而外再从外而内的热度循环。2019年泡泡玛特与艺术家龙家升签约，买下包括Labubu在内的整个THE MONSTERS家族IP，并将其制作成盲盒系列出售。当时Labubu的销量表现虽然不错，但还没展现出碾压其他IP盲盒的表现。转折发生在2024年上半年，不少国际明星在社交媒体上发布与Labubu的合照，在引发粉丝争相抢购的同时，也让Labubu获得了越来越多的关注。在泰国曼谷，Labubu主题门店开业首日营业额便突破1000万元人民币，泰国官方更正式授予Labubu“神奇泰国体验官”称号。随后热度迅速扩散至全球。2025年4月，Labubu登陆TikTok Shop美国站直播间，创下150万美元销售纪录。此外，截至2025年6月，Labubu已在欧洲开设18家门店，覆盖英国、法国、意大利等核心市场，并掀起一轮抢购热潮。

　　对此，中国内地青年小许表示：“当时总在微博刷到‘Labubu火到国外了’这种词条，虽然不太了解Labubu，但看到它在国外这么火就好奇的也跟着买了。”Labubu在海外市场的持续火爆，使热度回流国内，并引发中国本土市场和社交媒体的狂欢，带动了新一轮的抢购热潮，大批新玩家由此“入坑”。经过粉丝们的自发推广及社交媒体的进一步曝光，这股热度再次反哺海外市场，并且在全球掀起一股“Labubu旋风”。

　　这种“墙外开花墙内香”的现象，揭示了全球化背景下消费趋势逆向传导的新路径。同时，Labubu的全球火爆标志着中国文化产业输出进入了新阶段—不再只是“中国制造”走出去，而是“中国创造”在全球引发共鸣后，再反过来重塑本土市场的消费认知。

　　但在热潮的背后，Labubu到底拥有什么魔力，能让全球年轻人为之疯狂？

　　如果仔细观察，你会发现Labubu的设计不同于市面上常见的玩偶，它有着圆圆的大眼睛、蓬松柔软的毛发，同时却也经常裂开嘴角露出锋利的尖牙。它的角色设定是一只游离于“想要帮忙”和“制造混乱”之间的小精灵，它既非传统英雄，也非反派，而是温柔善良与攻击性并存的混合体。有别于传统的IP玩偶，Labubu在可爱的同时也会展露出自己的锋芒。正是这种不被定义的特质，精准击中当代年轻人的情感需求。

　　在TikTok上，有人为Labubu取新绰号“La Boom Boom”，这种既毛茸茸却又有着爆炸意味的绰号，反映了年轻人对Labubu的情感投射，也让Labubu成为年轻人的情感容器以及自我表达的形式，承载着他们内心的柔软与特立独行的个性。

　　此外，近年来Z世代年轻人逐渐从追求物质转向看重精神愉悦，而购买像Labubu这样的潮玩正是年轻人获取情绪价值的方式之一。福克斯商业新闻频道的报导指出Labubu已成为“Kidult”（大小孩）一代的身份象征，从中国到海外，全球年轻人正以Labubu作为连接社群的纽带。

2026年7月17日，美国纽约，艺术家及创作者龙家升(左)与前巴西足球运动员罗纳尔多在泡泡玛特世界贸易中心门店出席活动

　　狂欢背后的隐忧

　　然而，Labubu的全球爆红也伴随着隐忧：原价99的玩偶在二手市场被炒至数千元、一只薄荷色的Labubu雕像在拍卖会创下108万元天价、大规模的追捧更催生了山寨版Labubu产业、门店抢购斗殴等乱象。当人们抢购Labubu只为在社交媒体上获得点赞和别人的关注，当Labubu的“稀缺性”和“社交属性”逐渐取代情感价值成为人们购买的驱动力，那么情绪消费是否正在偏离其初衷？

　　除此之外，Labubu辉煌的背后，也不禁让人深思，一个缺乏故事支撑的IP，究竟能走多远？

　　泡泡玛特常年被诟病“IP空心化”，相比起迪斯尼的IP宇宙，是由电影或影集赋予灵魂，泡泡玛特的IP则多以颜值和盲盒出圈，只有形象，没有故事，更没有世界观。即便设计者龙家升在早期创作中确实围绕北欧神话与精灵故事构建出一个名为“THE MONSTERLAND”的幻想世界，但这些内容仍停留在绘本层面，还没有建成完整的叙事体系。

　　有分析指出，“Labubu较为空白的故事线使其文化根基相较薄弱，在IP长线营运的马拉松中，存在被更具强叙事能力的角色替代的可能”。欧美与日本经典卡通IP的成功，植根于精心构建的完整世界观、丰富角色关系与持续更新的故事线。相比之下，Labubu的成长路径与传统由文学、动漫、游戏等内容孵化出的IP并不相同：它先被用户购买，再被用户喜爱，但想要从被喜欢的形象走向可被讲述的角色，Labubu仍需要进一步补足内容与故事的层面。

　　近年来，泡泡玛特亦尝试为Labubu拓展内容，包括成立电影工作室，计划推出《Labubu与朋友们》的动画影集，并与索尼影业共同宣布开发Labubu真人动画电影等。但从“潮玩IP”到“内容IP”的跨越绝非易事，Labubu的案例揭示了中国文化出海的一个深层命题：爆红靠审美与情绪，长红靠内容与叙事。泡泡玛特正努力为IP“注入故事与内涵”，从“形象IP”向“内容IP”进化，这条路能否走通，不仅关乎一个企业的命运，也关乎中国文化IP的可持续性发展。

　　香港与内地：一条文化出海的新航道

　　另一个角度看，Labubu的故事也是香港与内地合作的一个缩影。从设计师的创意灵感到横扫全球的超级IP，Labubu的发展轨迹展现了一条以香港创意为起点、内地产业链为支撑、全球市场为目标的文化出海路径。

　　Labubu的系列IP由龙家升设计，以北欧神话及精灵故事为灵感，模糊了Labubu的地域特征，也为Labubu赋予了“无国籍”特质。与此同时，香港作为东西文化交融的国际都会，既有中华文化底蕴，又长期受西方的流行文化影响，形成独一无二的 “混血美学”，为Labubu定制了亚洲与欧美市场皆宜的全球化基因。这些国际化创作语言正是其破圈的关键。

　　有了设计，但要把它变为实体，需要成熟的工业系统作为支撑。东莞作为“中国潮玩之都”，贡献了全国近85%的潮玩生产和全球1/4的动漫衍生商品制造，所产商品被销往世界各地，拥有成熟的生产线与严格的质量控制。正是内地完善成熟的产业链，将香港设计的创意落地，才能把创意IP推向国际舞台。

　　此外，香港作为国际金融、人才与信息枢纽，拥有完善的法律制度以及具有国际视野的金融服务人才，扮演着连接内地与国际的桥梁，协助内地企业稳健地拓展海外市场。正是这种“香港创意—

　　Labubu的成功，证明了香港“超级联系人”的独特价值，也展现了“一国两制”下，香港利用国际化优势，协同内地产业力量参与国家文化软实力建设的可行路径。

　　从维多利亚港到伦敦牛津街，从曼谷暹罗天地到北京三里屯，Labubu用它的奇幻旅程，串连起香港、内地与全球年轻人的审美共鸣与情感诉求。各地青年追捧它的理由各有侧重，香港人看到的是“港产”创意，内地人看到的是文化自信。但相同的是，他们都在这场横扫全球的潮玩狂欢中，找寻着属于自己的情感慰藉与身份表达。Labubu的热潮或许终将沉淀，但这个无需翻译、咧嘴坏笑的小精灵，以鲜活的流行审美叩开全球市场，搭建起了一座文化交流的新桥梁。