Ang Lee - con un pie en China y otro en Occidente

DESPUÉS de su exitosa "trilogía de padres": Pushing Hands, Banquete de boda y Comer, beber, amar, el cineasta taiwanés Ang Lee (Lee An) alcanzó el pináculo de la fama internacional y la oportunidad de iniciar su carrera en Hollywood. Con la atención siempre puesta en la ética familiar y sus constantes pesquisas fílmicas sobre los contrastes y choques entre las culturas occidental y china, el cineasta logró conquistar un público internacional, creando éxitos artísticos y taquilleros por partes iguales. Quien lo dude, que pregunte al común de los cinéfilos - en cualquier país - si conoce la película Tigre y dragón. Quizás su mayor logro haya sido situar en el favor de la crítica y el público películas habladas en inglés como Sentido y sensibilidad, La tormenta de hielo, Cabalga con el diablo. Este marzo, con su cinta En terreno vedado (Brokeback Mountain), Ang Lee obtuvo el premio Oscar al mejor director.

Una de las bazas más evidentes de Ang Lee es haber explicado los temas occidentales a la manera oriental y combinar ambas culturas armoniosamente. "La reflexión sobre el mundo desde la paz y el eufemismo oriental" es su fórmula esencial para conseguir el triunfo.

En el caso de En terreno vedado, el director asumió el siempre difícil tema de la homosexualidad, para narrar una historia plena de lirismo, ampliando los horizontes de la narración más allá de lo que se muestra en pantalla.

En el filme La tormenta de hielo, Ang Lee cuenta el caso de un padre estadounidense, quien oculta bajo su apariencia indiferente y fría el dolor de no lograr comunicación con la esposa y los hijos, mientras busca consuelo en una relación extramatrimonial.

Nacido en 1954, en Pingtung, Taiwan, Ang Lee creció en el seno de una familia intelectual. Su padre trabajaba como director de una escuela secundaria y llevaba las riendas de la familia de manera muy tradicional. Educó a los hijos en modo especialmente estricto e incluso insistía en observar en su núcleo familiar los ritos antiguos en los días feriados.

A pesar de la educación recibida y el ambiente en que se desarrollaron sus primeros años, Ang Lee se enamoró sin remedio del arte cinematográfico y la actuación. En 1973, fue admitido en la Facultad de Cinematografía y Teatro del Instituto del Arte de Taiwan, y estudió en la ciudad de Taipei. En el instituto, Ang Lee se sentía cada día más interesado por el arte escénico, al punto de que en un concurso de drama consiguió el premio de mejor actor en el grupo universitario.

Más tarde, pulió sus conocimientos en la facultad cinematográfica de la Universidad de Nueva York, donde poco a poco logró dominar el lenguaje cinematográfico de las películas de Hollywood.

En la película Pushing Hands, Ang Lee narra cómo dos chinos, padre e hijo, procuran un reacercamiento sentimental, teniendo como telón de fondo a los Estados Unidos. En Comer, beber, amar, a la vez que exhibe las delicias y complicaciones del arte culinario chino, aborda la relación entre un padre viudo y sus tres hijas en Taiwan, y entre las diferentes generaciones de la familia. Al final de la cinta, todos los problemas parecen resolverse felizmente. Con cada obra donde expone las contradicciones entre los valores éticos familiares de Occidente y Oriente, Ang Lee parece desplegar su propia solución.

El banquete de boda fue el primer guión escrito por Ang Lee, quien no emprendió la filmación, empero, hasta el triunfo de Pushing Hands. La primera desborda espíritu de tolerancia, equilibrio y apertura a la diversidad, procurando promover un ambiente de perfecta armonía entre tradición y modernidad, Occidente y Oriente, el conservadurismo y la apertura, China y EE.UU., Taiwan y la parte continental de China, la homosexualidad y la heterosexualidad.

En Tigre y dragón Ang Lee hace realidad el sueño que abrigaba desde su niñez. Las décadas de los años 60 y 70 del siglo XX correspondieron al florecimiento de las películas de Kungfu dirigidas por Hu Jinquan, las que desataron la fantasía del entonces adolescente Ang Lee. En ese sentido, no resulta desatinado afirmar que en Tigre y dragón, el personaje de Yu Jiaolong es una especie de alter ego del cineasta.

En esta exitosa cinta, el realizador pone en pleno juego los elementos de la ideología tradicional china, sobre todo la moralidad que impulsa al comportamiento estoico y la moderación. Las divergencias en sus modelos éticos y morales constituyen el abismo que separa a las dos protagonistas, Li Mubai y Yu Xiulian, pese a que se respetan mutuamente. Sin embargo, cuando se juntan, pueden tratarse con actitud sincera y mantener la amistad, en correspondencia de las reglas rituales y morales. La película marcó un hito para el cine chino en Hollywood, convirtiéndose en la producción de lengua extranjera más taquillera en EE.UU. Había nacido el fenómeno Ang Lee.